La colección masculina de Wooyoungmi para la temporada Otoño-Invierno 2026 se presenta como un estudio profundo sobre el ritual del viaje y la protección frente a las inclemencias del tiempo. Bajo la dirección creativa de Madame Woo, la firma ha transformado la pasarela de París en una estación donde convergen la nostalgia de los primeros ferrocarriles coreanos y la modernidad tecnológica de Seúl. Esta propuesta no solo busca vestir al hombre contemporáneo, sino envolverlo en una narrativa de "elegancia protectora" que rescata la formalidad de principios del siglo XX para adaptarla a un entorno urbano y dinámico. La visión de la marca para este año se aleja de la ostentación efímera para centrarse en una cortesía estética que se manifiesta a través de cortes precisos y una sofisticación que parece imperturbable ante el frío.
El corazón de la colección reside en una sastrería que oscila magistralmente entre el periodo eduardiano y la rebeldía glamurosa de los años setenta. Wooyoungmi ha introducido siluetas de reloj de arena en chaquetas de campo de cuero y abrigos tipo Chesterfield que definen el torso con una disciplina estructural casi arquitectónica. El uso del falso astracán en solapas y chalecos añade una textura táctil que remite al lujo de los antiguos viajes en tren, mientras que los tejidos de lana gruesa y los acabados en terciopelo refuerzan la idea de una armadura suave contra el invierno. La paleta de colores se mantiene anclada en una sobriedad lujosa, donde los tonos oscuros y neutros son interrumpidos por destellos estratégicos de color que evocan paisajes nevados y templos tradicionales.
La herencia coreana se entrelaza de forma orgánica en los detalles técnicos y decorativos de las prendas, elevando el concepto de moda global con una identidad cultural específica. Los patrones de punto inspirados en el dancheong, el arte decorativo de los templos de Corea, sustituyen a los clásicos motivos nórdicos, aportando una geometría vibrante a los jerséis y parkas de la colección. Asimismo, las camisas de seda presentan estampados de pagodas y montañas cubiertas de nieve, transformando cada pieza en un lienzo narrativo que celebra las raíces de la diseñadora. Esta fusión entre lo histórico y lo contemporáneo se extiende a las capas reversibles y a las prendas de exterior diseñadas para la adaptabilidad climática, demostrando que la funcionalidad no tiene por qué sacrificar la distinción.
La colección masculina de W…